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PRESENTACIÓN ÁPSIDE 7:
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DOCUMENTACIÓN PARA MEMORIAS:
jueves, 6 de agosto de 2009
Historia del Encuentro de Formadores artísticos ÁPSIDE
El encuentro de formadores artísticos ÁPSIDE se realiza por primera vez en el año 2002, como iniciativa de un grupo de docentes adscritos al Departamento de Artes de la Universidad de Pamplona, en la sede de esta ciudad. Su gran objetivo inicial fue el de "Propiciar un punto de encuentro para discutir y confrontar las experiencias que desde la educación de las artes se vienen desarrollando en diferentes espacios oficiales e independientes de la ciudad de Pamplona", que aún sigue estando vigente en el año 2009, pero con la meta de convocar no sólo a las Instituciones, docentes , actores, artistas, gestores, administrativos, etc. que adelantan o han desarrollado experiencias significativas y/o investigativas desde su quehacer y en relación con el área de la educación artística , musical y cultural en la Región del Oriente de nuestro país y el contexto fronterizo, sino también en el resto de Colombia.
La palabra ÁPSIDE, etimológicamente, quiere decir “enlazar”, "entrar en contacto" y en este sentido, la meta de “enlazar” los discursos y propuestas que giren en torno a los procesos que se están gestando en torno a la enseñanza -aprendizaje de las artes se ha llevado a cabo a lo largo de seis encuentros en total (2002-2003-2005-2006-2007-2008).
Para el año 2009, EL ENCUENTRO DE FORMADORES ARTÍSTICOS ÁPSIDE, en concertación con el Ministerio de Cultura, aspira a convocar en convenio con la Secretaría de Cultura de Norte de Santander y el I ENCUENTRO REGIONAL DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA a todos los Formadores de las Casas de la Cultura, docentes de las áreas artísticas, musicales y culturales, a los gestores, administrativos, creadores y actores culturales, etc de los departamentos, de Norte de Santander, Santander del Sur, Cundinamarca y Boyacá.
La palabra ÁPSIDE, etimológicamente, quiere decir “enlazar”, "entrar en contacto" y en este sentido, la meta de “enlazar” los discursos y propuestas que giren en torno a los procesos que se están gestando en torno a la enseñanza -aprendizaje de las artes se ha llevado a cabo a lo largo de seis encuentros en total (2002-2003-2005-2006-2007-2008).
Para el año 2009, EL ENCUENTRO DE FORMADORES ARTÍSTICOS ÁPSIDE, en concertación con el Ministerio de Cultura, aspira a convocar en convenio con la Secretaría de Cultura de Norte de Santander y el I ENCUENTRO REGIONAL DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA a todos los Formadores de las Casas de la Cultura, docentes de las áreas artísticas, musicales y culturales, a los gestores, administrativos, creadores y actores culturales, etc de los departamentos, de Norte de Santander, Santander del Sur, Cundinamarca y Boyacá.
miércoles, 5 de agosto de 2009
INVESTIGACIÓN, CREATIVIDAD, ARTE Y EDUCACIÓN
Este gran encuentro es organizado por la Universidad de Pamplona en convenio con el Ministerio de Cultura –programa de Concertación- y la Secretaría de Cultura de norte de Santander. Se realizará del 3 al 6 de noviembre de 2009 en la ciudad de Pamplona en la sede de la Universidad organizadora.
Dirigido a:
• Docentes de artes vinculados a instituciones educativas y culturales en todos sus niveles y modalidades,
• Directivos de instituciones educativas y culturales en todos sus niveles y modalidades.
• Investigadores en artes, educación, educación artística y ciencias afines
• Gestores y facilitadores involucrados en procesos de formación en Casas de la Cultura e instituciones afines
• Servidores públicos responsables de procesos de formación artística y cultural, artistas y profesionales interesados en el proceso de creación, producción, distribución de bienes o servicios culturales
• Estudiantes de programas en áreas artísticas y educativas.
• Directivos de instituciones educativas y culturales en todos sus niveles y modalidades.
• Investigadores en artes, educación, educación artística y ciencias afines
• Gestores y facilitadores involucrados en procesos de formación en Casas de la Cultura e instituciones afines
• Servidores públicos responsables de procesos de formación artística y cultural, artistas y profesionales interesados en el proceso de creación, producción, distribución de bienes o servicios culturales
• Estudiantes de programas en áreas artísticas y educativas.
PAGO E INSCRIPCIÓN
PARTICULARES:________ $ 80.000
COMUNIDAD ACADÉMICA UNIVERSIDAD DE PAMPLONA:_________ $ 40.000
Incluye: Escarapela, certificación, memorias en CD, estación permanente de café.
Fecha de Inscripción: Agosto 10 – Septiembre 15 de 2009
SE REQUIERE PRE -INSCRIPCIÓN: dartes@unipamplona.edu.co.
CUPO LIMITADO.
COMUNIDAD ACADÉMICA UNIVERSIDAD DE PAMPLONA:_________ $ 40.000
Incluye: Escarapela, certificación, memorias en CD, estación permanente de café.
Fecha de Inscripción: Agosto 10 – Septiembre 15 de 2009
SE REQUIERE PRE -INSCRIPCIÓN: dartes@unipamplona.edu.co.
CUPO LIMITADO.
PESENTACIÓN
La Universidad de Pamplona a través del Departamento de Artes y sus programas de Artes plásticas, Licenciatura en Educación artística y Música, El Ministerio de Cultura desde los programas de Concertación de Proyectos y la Secretaria de Cultura de Norte de Santander, en su intención de consolidar un espacio que reflexione, discuta y divulgue aspectos de la educación artística, musical y cultural de la región del Oriente colombiano se unen para presentar el VII ENCUENTRO DE FORMADORES ARTÍSTICOS ÁPSIDE Y I ENCUENTRO REGIONAL DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 2009.
La suma de experiencias de la Academia y el Estado busca fomentar desde lo local, un espacio sólido que propicie la reflexión, reflexión y divulgación además de la renovación no sólo de los discursos de la Educación Superior, sino también del cúmulo de prácticas que desde los campos de la educación Formal y No formal se han ido gestando en la región del Oriente colombiano
El trabajo en equipo entre las diferentes instituciones que convocan este importante encuentro, marca en dos la historia de la educación artística, musical y cultural en la región y aspira a crear una semilla que genere procesos de concientización hacia la cualificación que esta área merece y hacia la creación de una comunidad académica interesada en reconocer y construir nuevas vías complementarias a la educación y formación que se ofertan.
La suma de experiencias de la Academia y el Estado busca fomentar desde lo local, un espacio sólido que propicie la reflexión, reflexión y divulgación además de la renovación no sólo de los discursos de la Educación Superior, sino también del cúmulo de prácticas que desde los campos de la educación Formal y No formal se han ido gestando en la región del Oriente colombiano
El trabajo en equipo entre las diferentes instituciones que convocan este importante encuentro, marca en dos la historia de la educación artística, musical y cultural en la región y aspira a crear una semilla que genere procesos de concientización hacia la cualificación que esta área merece y hacia la creación de una comunidad académica interesada en reconocer y construir nuevas vías complementarias a la educación y formación que se ofertan.
OBJETIVOS
OBJETIVO GENERAL.
Fortalecer un espacio de encuentro permanente para fomentar la reflexión, la discusión y la divulgación de las investigaciones y experiencias relevantes que se adelantan en la región del Oriente colombiano en el ámbito de la educación artística, musical y cultural.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
• Reconocer los procesos de educación en el área de las artes, de la música y de la cultura que se orientan tanto en el país como en el oriente colombiano
• Promover la transversalidad en la discusión sobre la articulación de la educación artística, las artes, la creatividad y la investigación
• Plantear una reflexión sobre las políticas públicas de la educación y formación artística y cultural en nuestro país.
Fortalecer un espacio de encuentro permanente para fomentar la reflexión, la discusión y la divulgación de las investigaciones y experiencias relevantes que se adelantan en la región del Oriente colombiano en el ámbito de la educación artística, musical y cultural.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
• Reconocer los procesos de educación en el área de las artes, de la música y de la cultura que se orientan tanto en el país como en el oriente colombiano
• Promover la transversalidad en la discusión sobre la articulación de la educación artística, las artes, la creatividad y la investigación
• Plantear una reflexión sobre las políticas públicas de la educación y formación artística y cultural en nuestro país.
METODOLOGÍA
El encuentro contará con la presencia de panelistas nacionales e internacionales de reconocida trayectoria en el campo de la educación artística, específicamente en el campo de las artes plásticas, la música y la cultura.
La estructura general del Encuentro será:
• Ejes temáticos para conferencistas,
• Mesas de trabajo
• Encuentro de experiencias pedagógicas.
• Conciertos
La estructura general del Encuentro será:
• Ejes temáticos para conferencistas,
• Mesas de trabajo
• Encuentro de experiencias pedagógicas.
• Conciertos
Ejes Temáticos
Se abordarían los siguientes temas:
• Importancia de la investigación en el campo de las artes
• La creatividad como eje del proceso de enseñanza – aprendizaje de las artes
• Educación para el arte, por el arte y a través del arte como estrategias para la formación del ser integral
• Artes,
• Educación artística y nuevas tecnologías
• Educación artística e interculturalidad
• Educación artística y medios de comunicación
• Educación artística y globalización de las artes
• Educación artística: fusión de varios ámbitos artísticos: imagen, música, danza, coreografía, teatro.
Las mesas de trabajo y las experiencias pedagógicas comprenden temas que involucran la educación formal y no formal. Todas las actividades requieren inscripción previa
Cada presentación tiene 20 minutos para ser presentada, en donde especifique la trayectoria, impacto y metodología de las mismas, si requiere ayudas audiovisuales favor indicar cuáles y el material debe ser entregado a más tardar el 15 de septiembre)
Si está interesado en participar puede inscribir su trabajo en una de las siguientes líneas:
MESAS DE TRABAJO
Mesa 1 Mesa 2 Mesa 3 Mesa 4:
Nuevas estrategias metodológicas de la enseñanza aprendizaje de las artes Transversalidad de la educación artística en la educación formal: creatividad –estética y sensibilidad Creación y producción artística contemporánea: Nuevos medios, nuevas ideas, nuevos productos. Políticas públicas de articulación entre la educación y la cultura en la formación artística, musical y cultural.
EXPERIENCIAS PEDAGÓGICAS
Mesa 1 Mesa 2 Mesa 3 Mesa 4:
Experiencia pedagógica en artes desde lo formal
Experiencias pedagógicas desde lo no formal
Experiencia pedagógica en artes y tecnología
Experiencia pedagógica en artes desde las disciplinas artísticas (danza, música, teatro, artes plásticas y visuales) en el aula
• Importancia de la investigación en el campo de las artes
• La creatividad como eje del proceso de enseñanza – aprendizaje de las artes
• Educación para el arte, por el arte y a través del arte como estrategias para la formación del ser integral
• Artes,
• Educación artística y nuevas tecnologías
• Educación artística e interculturalidad
• Educación artística y medios de comunicación
• Educación artística y globalización de las artes
• Educación artística: fusión de varios ámbitos artísticos: imagen, música, danza, coreografía, teatro.
Las mesas de trabajo y las experiencias pedagógicas comprenden temas que involucran la educación formal y no formal. Todas las actividades requieren inscripción previa
Cada presentación tiene 20 minutos para ser presentada, en donde especifique la trayectoria, impacto y metodología de las mismas, si requiere ayudas audiovisuales favor indicar cuáles y el material debe ser entregado a más tardar el 15 de septiembre)
Si está interesado en participar puede inscribir su trabajo en una de las siguientes líneas:
MESAS DE TRABAJO
Mesa 1 Mesa 2 Mesa 3 Mesa 4:
Nuevas estrategias metodológicas de la enseñanza aprendizaje de las artes Transversalidad de la educación artística en la educación formal: creatividad –estética y sensibilidad Creación y producción artística contemporánea: Nuevos medios, nuevas ideas, nuevos productos. Políticas públicas de articulación entre la educación y la cultura en la formación artística, musical y cultural.
EXPERIENCIAS PEDAGÓGICAS
Mesa 1 Mesa 2 Mesa 3 Mesa 4:
Experiencia pedagógica en artes desde lo formal
Experiencias pedagógicas desde lo no formal
Experiencia pedagógica en artes y tecnología
Experiencia pedagógica en artes desde las disciplinas artísticas (danza, música, teatro, artes plásticas y visuales) en el aula
REQUISITOS PARA LA PARTICIPACIÓN:
• Diligenciar el formulario de inscripción
• Envío de documentación: Resumen, resumen en inglés y artículo completo.
RECEPCIÓN DE INSCRIPCIONES HASTA EL 15 DE SEPTIEMBRE de 2009
• Envío de documentación: Resumen, resumen en inglés y artículo completo.
RECEPCIÓN DE INSCRIPCIONES HASTA EL 15 DE SEPTIEMBRE de 2009
INFORMES Y CONTACTOS
El formato debe ser diligenciado y enviado vía mail a: dartes@unipamplona.edu.co
Teléfonos de contacto:
Dirección del evento: 317.33.16.216
Coordinación: 317.284.26.91
Facultad de artes y humanidades Universidad de Pamplona: (5) 68.25.75
Dirección: CASONA, Casa Central de la Universidad de Pamplona
Teléfonos de contacto:
Dirección del evento: 317.33.16.216
Coordinación: 317.284.26.91
Facultad de artes y humanidades Universidad de Pamplona: (5) 68.25.75
Dirección: CASONA, Casa Central de la Universidad de Pamplona
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